Graziano Gasparini (Gorizia, Italia, 31 de julio de 1924 - Caracas, Venezuela, 30 de noviembre de 2019) fue un arquitecto, restaurador, historiador de la arquitectura y pintor venezolano nacido en Italia.
Formación
Estudió arquitectura en el Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia (IUAV) y, paralelamente, arte en la Academia de Bellas Artes, de la misma ciudad. Gasparini toma clases con los críticos de arquitectura Bruno Zevi (1918-2000) y el arquitecto Carlo Scarpa (1906-1978), egresando en 1948.
Expone sus primeras obras pictóricas en tres galerías en Venecia y participa en el Concurso Internacional para Afiches del Festival Cinematográfico de Venecia, en donde obtiene el primer premio en 1948.
Viajó a Venezuela en 1948 donde uno de sus objetivos fue el de promover la participación de este país en la Bienal de Venecia, que se retomaba tras finalizar la Segunda Guerra Mundial. Al llegar a Caracas descubre que hay pocos arquitectos en el país, por lo que decide instalarse en Venezuela.[1].
Obra en Venezuela
En 1949 ya instalado en Venezuela comienza a recorrerlo, visita cada pueblo, fotografía viviendas e iglesias. En 1953 participa en el XIV Salón Oficial (Museo de Bellas Artes, Caracas) con tres óleos, obtiene el premio José Loreto Arismendi. Este es solo un reconocimiento dentro de una acción mucho más vasta dentro del arte contemporáneo, como creador y promotor, tema al que se ha dedicado el primer libro que trata de manera específica la tarea de Gasparini.[2].
Ese mismo año inicia su trabajo como restaurador de iglesias construidas en el período colonial: la iglesia de Píritu (Estado Anzoátegui, 1953), la Catedral de Coro "Catedral basílica de Santa Ana (Coro)") (Falcón, 1957), el Templo de Obispos (Barinas "Barinas (ciudad)"), 1958), el Templo de Santa Ana (Falcón, 1959) y la iglesia de Santa Ana (Nueva Esparta, 1963). Su trabajo como restaurador le valió el reconocimiento de la UNESCO, por lo que efectuó restauraciones en Colombia, Bolivia, Perú, México y Guatemala.[3].
A la par de su trabajo como restaurador, se dedica a la docencia universitaria a partir de 1958 en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela, en donde dictaba clases de . En esta universidad funda en 1963 y dirige el de la FAU de la UCV hasta 1980. En 1971 crea las cátedras de conservación ambiental y restauración de monumentos e introducción a la crítica de la arquitectura.[4].
Urbanismo restaurador
Introducción
Graziano Gasparini (Gorizia, Italia, 31 de julio de 1924 - Caracas, Venezuela, 30 de noviembre de 2019) fue un arquitecto, restaurador, historiador de la arquitectura y pintor venezolano nacido en Italia.
Formación
Estudió arquitectura en el Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia (IUAV) y, paralelamente, arte en la Academia de Bellas Artes, de la misma ciudad. Gasparini toma clases con los críticos de arquitectura Bruno Zevi (1918-2000) y el arquitecto Carlo Scarpa (1906-1978), egresando en 1948.
Expone sus primeras obras pictóricas en tres galerías en Venecia y participa en el Concurso Internacional para Afiches del Festival Cinematográfico de Venecia, en donde obtiene el primer premio en 1948.
Viajó a Venezuela en 1948 donde uno de sus objetivos fue el de promover la participación de este país en la Bienal de Venecia, que se retomaba tras finalizar la Segunda Guerra Mundial. Al llegar a Caracas descubre que hay pocos arquitectos en el país, por lo que decide instalarse en Venezuela.[1].
Obra en Venezuela
En 1949 ya instalado en Venezuela comienza a recorrerlo, visita cada pueblo, fotografía viviendas e iglesias. En 1953 participa en el XIV Salón Oficial (Museo de Bellas Artes, Caracas) con tres óleos, obtiene el premio José Loreto Arismendi. Este es solo un reconocimiento dentro de una acción mucho más vasta dentro del arte contemporáneo, como creador y promotor, tema al que se ha dedicado el primer libro que trata de manera específica la tarea de Gasparini.[2].
Ese mismo año inicia su trabajo como restaurador de iglesias construidas en el período colonial: la iglesia de Píritu (Estado Anzoátegui, 1953), la Catedral de Coro "Catedral basílica de Santa Ana (Coro)") (Falcón, 1957), el Templo de Obispos (Barinas "Barinas (ciudad)"), 1958), el Templo de Santa Ana (Falcón, 1959) y la iglesia de Santa Ana (Nueva Esparta, 1963). Su trabajo como restaurador le valió el reconocimiento de la UNESCO, por lo que efectuó restauraciones en Colombia, Bolivia, Perú, México y Guatemala.[3].
Historia de la Arquitectura Prehispánica y Colonial de Iberoamérica
Centro de Investigaciones Históricas y Estéticas
Contrajo matrimonio con la socióloga Olga Lagrange en 1951. Tras enviudar en 1970, contrae segundas nupcias con la antropóloga norteamericana Luise Margolies") en 1971.[5].
En 1956 participa nuevamente en el XVII Salón Oficial y obtiene el Premio Federico Brandt por su obra Castilla. Concurre también a la XXVIII Bienal de Venecia, donde gana el premio de adquisición de la Galería Internacional de Arte Moderno de Venecia. En 1958 obtiene el premio Arístides Rojas en el XIX Salón Oficial. A lo largo de su vida expone en distintas ocasiones su obra pictórica en galerías caraqueñas.[1].
Desde 1974 y hasta 1982 fue fundador y primer director de la Dirección de Patrimonio Histórico, Artístico y Ambiental del CONAC, cargo que ocupa nuevamente en 1989 hasta 1993. También se desempeña como Secretario de la Junta Nacional Protectora y Conservadora del Patrimonio Histórico y Artístico.[4].
En 1987 obtiene la beca de la Fundación John Simon Guggenheim para el proyecto Arquitectura indígena de Venezuela. Se desempeña como investigador invitado del Getty Center for the History of Art and the Humanities (Santa Mónica, California, 1993).[6].
La Galería de Arte Nacional "Galería de Arte Nacional (Caracas)") posee en su colección un significativo número de fotografías de Armando Reverón que Gasparini realizó en 1952 y un óleo sobre madera titulado Paisaje andino de 1953.[1].
Reconocimientos
En 1995 recibe el Premio Nacional de Arquitectura, por su labor en el estudio y restauración de la arquitectura colonial, tanto venezolana como latinoamericana. En el 2009 recibió el Doctorado Honoris Causa otorgado por la Universidad Central de Venezuela y luego por la Universidad Experimental del Táchira (2017).
En 2021 se publicó el primer libro dedicado a su trayectoria: "Graziano Gasparini y el arte contemporáneo. Producción, promoción y exhibición entre Italia y Venezuela", a cargo del historiador de arte Rodrigo Gutiérrez Viñuales.
Vida personal
Hermano del fotógrafo Paolo Gasparini.
Referencias
[1] ↑ a b c Track, Claudia y Yuri Liscano, "Graziano Gasparini" en Diccionario biográfico de las artes visuales en Venezuela. Caracas, Fundación Galería de Arte Nacional, 2005, p. 508 ISBN 980-6420-18-7.
[2] ↑ Gutiérrez Viñuales, Rodrigo (2021). «Graziano Gasparini y el arte contemporáneo. Producción, promoción y exhibición entre Italia y Venezuela». CEDODAL. Consultado el 29 de mayo de 2022.: https://www.ugr.es/~rgutierr/PDF2/LIB%20029.pdf
[3] ↑ Diccionario de las artes visuales en Venezuela. Caracas, Monte Ávila Editores, 1984, tomo 2, p. 411.
A la par de su trabajo como restaurador, se dedica a la docencia universitaria a partir de 1958 en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela, en donde dictaba clases de Historia de la Arquitectura Prehispánica y Colonial de Iberoamérica. En esta universidad funda en 1963 y dirige el Centro de Investigaciones Históricas y Estéticas de la FAU de la UCV hasta 1980. En 1971 crea las cátedras de conservación ambiental y restauración de monumentos e introducción a la crítica de la arquitectura.[4].
Contrajo matrimonio con la socióloga Olga Lagrange en 1951. Tras enviudar en 1970, contrae segundas nupcias con la antropóloga norteamericana Luise Margolies") en 1971.[5].
En 1956 participa nuevamente en el XVII Salón Oficial y obtiene el Premio Federico Brandt por su obra Castilla. Concurre también a la XXVIII Bienal de Venecia, donde gana el premio de adquisición de la Galería Internacional de Arte Moderno de Venecia. En 1958 obtiene el premio Arístides Rojas en el XIX Salón Oficial. A lo largo de su vida expone en distintas ocasiones su obra pictórica en galerías caraqueñas.[1].
Desde 1974 y hasta 1982 fue fundador y primer director de la Dirección de Patrimonio Histórico, Artístico y Ambiental del CONAC, cargo que ocupa nuevamente en 1989 hasta 1993. También se desempeña como Secretario de la Junta Nacional Protectora y Conservadora del Patrimonio Histórico y Artístico.[4].
En 1987 obtiene la beca de la Fundación John Simon Guggenheim para el proyecto Arquitectura indígena de Venezuela. Se desempeña como investigador invitado del Getty Center for the History of Art and the Humanities (Santa Mónica, California, 1993).[6].
La Galería de Arte Nacional "Galería de Arte Nacional (Caracas)") posee en su colección un significativo número de fotografías de Armando Reverón que Gasparini realizó en 1952 y un óleo sobre madera titulado Paisaje andino de 1953.[1].
Reconocimientos
En 1995 recibe el Premio Nacional de Arquitectura, por su labor en el estudio y restauración de la arquitectura colonial, tanto venezolana como latinoamericana. En el 2009 recibió el Doctorado Honoris Causa otorgado por la Universidad Central de Venezuela y luego por la Universidad Experimental del Táchira (2017).
En 2021 se publicó el primer libro dedicado a su trayectoria: "Graziano Gasparini y el arte contemporáneo. Producción, promoción y exhibición entre Italia y Venezuela", a cargo del historiador de arte Rodrigo Gutiérrez Viñuales.
Vida personal
Hermano del fotógrafo Paolo Gasparini.
Referencias
[1] ↑ a b c Track, Claudia y Yuri Liscano, "Graziano Gasparini" en Diccionario biográfico de las artes visuales en Venezuela. Caracas, Fundación Galería de Arte Nacional, 2005, p. 508 ISBN 980-6420-18-7.
[2] ↑ Gutiérrez Viñuales, Rodrigo (2021). «Graziano Gasparini y el arte contemporáneo. Producción, promoción y exhibición entre Italia y Venezuela». CEDODAL. Consultado el 29 de mayo de 2022.: https://www.ugr.es/~rgutierr/PDF2/LIB%20029.pdf
[3] ↑ Diccionario de las artes visuales en Venezuela. Caracas, Monte Ávila Editores, 1984, tomo 2, p. 411.