R. Murray Schafer distingue tres elementos principales que componen los paisajes sonoros:.

Schafer también distingue dos clases de paisajes sonoros: los de alta fidelidad (hi-fi), es decir, paisajes equilibrados en los que es más fácil reconocer los diferentes eventos sonoros al igual que su ubicación dentro del espacio acústico y por el otro los paisajes de baja fidelidad (lo-fi), en los que el horizonte audible es poco discernible, pues la sumatoria de sonidos es recargada y confunde la escucha.[3]​.

Ciertos autores han empezado a utilizar el término «paisaje sonoro» asociado al de imagen sonora. Este es el caso de Trevor Wishart, quien en su obra Símbolos y paisajes sonoros (1986), define un paisaje sonoro como la fuente imaginaria de los sonidos percibidos. Es decir, como la recreación de un paisaje real, con lo que está definiendo, algo similar a lo que se entiende por imagen sonora, que también puede ser la recreación de un entorno sonoro irreal.

El paisaje sonoro ha sido concebido también desde la contaminación acústica, sin embargo, Schafer hizo hincapié en que se debe buscar el aspecto positivo sobre sus impactos negativos.

Este paisaje sonoro se diseñó con el fin de provocar una interpretación de un plano físico sin estar en el mismo. Este proyecto fue inspirado en un agujero negro el cual narra la historia de cómo se siente un astronauta dentro de una cabina (ambientado en el año 1969). El astronauta tiene complicaciones en el vuelo y pierde el control de la nave. Al parecer, por la aproximación al campo gravitatorio de un agujero negro, el astronauta muere, pero lo que recoge el micrófono literalmente no es de este planeta, y este paisaje sonoro nos lleva al lugar del astronauta.

R. Murray Schafer distingue tres elementos principales que componen los paisajes sonoros:.

Schafer también distingue dos clases de paisajes sonoros: los de alta fidelidad (hi-fi), es decir, paisajes equilibrados en los que es más fácil reconocer los diferentes eventos sonoros al igual que su ubicación dentro del espacio acústico y por el otro los paisajes de baja fidelidad (lo-fi), en los que el horizonte audible es poco discernible, pues la sumatoria de sonidos es recargada y confunde la escucha.[3]​.

Ciertos autores han empezado a utilizar el término «paisaje sonoro» asociado al de imagen sonora. Este es el caso de Trevor Wishart, quien en su obra Símbolos y paisajes sonoros (1986), define un paisaje sonoro como la fuente imaginaria de los sonidos percibidos. Es decir, como la recreación de un paisaje real, con lo que está definiendo, algo similar a lo que se entiende por imagen sonora, que también puede ser la recreación de un entorno sonoro irreal.

El paisaje sonoro ha sido concebido también desde la contaminación acústica, sin embargo, Schafer hizo hincapié en que se debe buscar el aspecto positivo sobre sus impactos negativos.

Este paisaje sonoro se diseñó con el fin de provocar una interpretación de un plano físico sin estar en el mismo. Este proyecto fue inspirado en un agujero negro el cual narra la historia de cómo se siente un astronauta dentro de una cabina (ambientado en el año 1969). El astronauta tiene complicaciones en el vuelo y pierde el control de la nave. Al parecer, por la aproximación al campo gravitatorio de un agujero negro, el astronauta muere, pero lo que recoge el micrófono literalmente no es de este planeta, y este paisaje sonoro nos lleva al lugar del astronauta.