A arte maia é essencialmente a arte da corte real. Trata quase exclusivamente da elite maia e do seu mundo. A arte maia, feita de materiais perecíveis e não perecíveis, serviu para conectar os maias com seus ancestrais. Embora a arte maia sobrevivente constitua apenas uma pequena parte do que os maias criaram, ela trata de uma variedade mais ampla de temas do que qualquer outra tradição artística nas Américas.
Os maias mostraram preferência pela cor verde ou azul esverdeado, e usaram a mesma palavra para as cores azul e verde. Consequentemente, eles valorizaram muito o jade verde e outras pedras verdes&action=edit&redlink=1 "Pedras Verdes (Arqueologia) (ainda não redigidas)"), associando-as ao deus Sol K'inich Ajau. Eles esculpiram artefatos que vão desde contas finas e tesselas até cabeças esculpidas pesando 4,42 kg. A nobreza maia praticava modificações dentárias e alguns senhores usavam incrustações de jade nos dentes. Máscaras funerárias em mosaico também poderiam ser feitas de jade, como a de K'inich Janaab' Pakal, o rei de Palenque.[208].
A escultura em pedra maia surgiu no registro arqueológico como uma tradição totalmente desenvolvida, sugerindo que pode ter evoluído a partir da tradição da escultura em madeira.[210] Devido à biodegradabilidade da madeira, o corpus do trabalho em madeira desapareceu quase completamente. Os poucos artefatos de madeira que sobreviveram incluem esculturas tridimensionais e painéis com glifos. Estelas de pedra são comuns em locais urbanos, muitas vezes combinadas com pedras circulares baixas, conhecidas como "altares" na literatura da arqueologia maia. A escultura em pedra também assumiu outras formas, como os painéis em relevo de calcário "Relieve (art)") encontrados em Palenque e Piedras Negras "Piedras". Negras (sítio arqueológico)").[213] Escadas de pedra decoradas com esculturas também foram encontradas em locais como Yaxchilán, Dos Pilas, Copán, entre outros.[214] A escadaria de glifos de Copán é composta por 2.200 glifos individuais e constitui o texto glifo maia mais longo conhecido.[215].
As maiores esculturas maias eram fachadas arquitetônicas feitas com estuque. A forma tosca foi fixada sobre um revestimento liso de gesso na parede, e a forma tridimensional foi construída com pequenas pedras. Por fim, este foi coberto com estuque e moldado na forma final; As formas do corpo humano foram primeiro modeladas em estuque e depois acrescentados os figurinos. Finalmente, a escultura em estuque foi pintada em cores vivas.[216] No Pré-clássico Superior, as fachadas dos templos eram adornadas com máscaras gigantes de estuque, e esse tipo de decoração continuou durante todo o período Clássico.
Os maias tinham uma longa tradição de pintura mural; Requintados murais policromados datados entre 300 e 200 aC foram escavados em San Bartolo "San Bartolo (sítio arqueológico)". C.[218] Os desenhos policromados foram pintados em paredes revestidas de gesso liso. A maioria desses murais não existe mais, mas vários murais preservados - pintados em creme, vermelho e preto - foram encontrados em tumbas do período clássico inicial em Caracol, Río Azul ("Río Azul (site)") e Tikal. Entre os murais mais bem preservados, destaca-se uma série de grandes pinturas do Clássico Tardio em Bonampak.[219].
Geralmente, pederneira, pederneira e obsidiana serviam a propósitos utilitários na cultura maia, mas também foram encontradas muitas peças que foram finamente trabalhadas em formas que nunca foram destinadas a serem usadas como ferramentas. [221] Pederneiras excêntricas estão entre os melhores artefatos líticos produzidos pelos antigos maias. considerável por parte do artesão. Os maiores excêntricos de obsidiana podem ter mais de 30 cm de comprimento.[224] Sua forma pode variar consideravelmente, mas normalmente retratam figuras humanas, animais e formas geométricas associadas à religião maia.[223] As pederneiras excêntricas mostram uma grande variedade de formas, como crescentes, cruzes, cobras e escorpiões.[225] Os exemplos maiores e mais elaborados mostram múltiplas cabeças humanas, algumas das quais às vezes são cabeças menores. destacado.[226].
Os têxteis maias estão pouco representados no registo arqueológico, embora - em comparação com outras culturas pré-colombianas, como os astecas e a região andina - fossem provavelmente artigos de alto valor.[227] Os arqueólogos recuperaram alguns fragmentos têxteis, mas a melhor evidência da arte têxtil é a sua representação em outros meios, como murais ou cerâmica pintada. Estas representações secundárias mostram a elite da corte maia adornada com tecidos suntuosos; Em geral, seriam feitos de algodão, mas também são mostradas peles de onça e de veado.[228].
A cerâmica é o tipo de arte maia mais comum no registro arqueológico. Os maias não tinham conhecimento da roda de oleiro, e os vasos eram feitos com a técnica roll-warping&action=edit&redlink=1 "Rolo (cerâmica) (ainda não escrito)") para obter o formato desejado. A cerâmica maia não era esmaltada, embora muitas vezes tivesse um acabamento fino, produzido por polimento. Foi pintado com banho de argila misturada com minerais e argilas coloridas. As técnicas culinárias dos antigos maias ainda não foram replicadas.[229] Várias estatuetas de cerâmica extremamente finas foram encontradas em tumbas do Clássico Tardio na ilha de Jaina, norte de Yucatán. Eles ficam a uma altura intermediária e foram modelados à mão com grande detalhe. O corpus de cerâmica policromada estilo Ik, incluindo placas finamente pintadas e vasos cilíndricos, originou-se no Clássico Tardio em Motul de San José. Inclui uma série de recursos, como glifos pintados em rosa claro ou vermelho e cenas de dançarinos mascarados. Uma das características mais distintivas é a representação realista dos temas, tal como apareciam na vida real. Os temas das embarcações incluíam a vida da corte da região de Petén, no século dC, como reuniões diplomáticas, festivais, derramamento de sangue ritual, cenas de guerreiros e sacrifícios de prisioneiros de guerra.
Material ósseo, tanto humano quanto animal, também foi esculpido; os ossos humanos podem ter sido troféus ou relíquias de ancestrais.[210] Os maias valorizavam as conchas do gênero Spondylus e as trabalhavam para remover o exterior branco e os espinhos, e revelar o fino interior laranja.[232] Por volta do século DC. C., a metalurgia chegou à Mesoamérica vinda da América do Sul e os maias começaram a criar pequenos objetos de ouro, prata e cobre. Eles geralmente trabalhavam nas folhas de metal martelando-as em objetos como contas, chocalhos e discos. Nos últimos séculos antes da conquista espanhola, os maias começaram a usar o método da cera perdida para fundir pequenas peças de metal.[233].
Uma área pouco estudada da arte popular maia é a do graffiti. Grafites adicionais, que não faziam parte da decoração pretendida, foram gravados no estuque de paredes internas, pisos e bancos, em uma ampla variedade de edifícios, incluindo templos, residências e armazéns. Graffiti foi encontrado em 51 sítios maias, principalmente na Bacia de Petén, no sul de Campeche, e na região de Chenes&action=edit&redlink=1 "Chenes (arquitetura maia) (ainda não redigida)") no noroeste de Yucatán. Em Tikal, foi encontrada uma grande quantidade de grafites, cujo tema incluía desenhos de templos, pessoas, divindades, animais, estandartes, liteiras e tronos. Freqüentemente, o grafite era gravado de maneira descuidada e os desenhos se sobrepunham e mostravam uma mistura de arte grosseira e não refinada e exemplos de artistas familiarizados com as convenções artísticas da época. Clássico.[235].