A Catedral de Milão (em italiano, Duomo di Milano) é uma catedral gótica localizada na cidade de mesmo nome. É a sede episcopal da Arquidiocese de Milão. É uma das maiores igrejas católicas do mundo, tem 157 metros de comprimento e pode acomodar até 40 mil pessoas. As janelas do coro são consideradas as maiores que se conhece.
História
Contenido
La Basílica de San Ambrosio fue construida en este sitio a comienzos del siglo , siéndole agregada en 836 otra basílica próxima. Cuando un incendio en 1075 dañó ambos edificios, éstos fueron reemplazados por el Duomo. El plano de la ciudad de Milán, con sus calles que salen en forma de radio del Duomo o circundándolo, revela que este ya constituía en la Antigüedad el centro de la ciudad, denominada Mediolanum por los romanos.
La construcción fue iniciada en 1386 y terminada a principios del siglo , con algunos detalles concluidos en 1965.
O início da construção
Em 1386, o Arcebispo Antonio da Saluzzo iniciou o novo projeto em estilo gótico radiante; Há muitos aspectos inusitados no edifício italiano, que pertencem à tradição arquitetônica gótica da França, como as naves laterais duplas. O início da construção, que coincidiu com a ascensão ao poder em Milão de Gian Galeazzo Visconti (r. 1385-1402), primo do bispo, foi entendido como uma forma de recompensar a nobreza e as classes trabalhadoras que haviam sido duramente reprimidas pelo seu tirânico antecessor Barnabas Visconti (r. 1378-1385, sozinho).[3] A construção da catedral também foi ditada por escolhas políticas muito específicas: Com o novo canteiro de obras, a população de Milão pretendia enfatizar a centralidade de Milão aos olhos de Gian Galeazzo, uma proeminência questionada pela escolha do novo senhor de residir e manter a sua corte, tal como o seu pai Galeazzo II (r. 1349-1378), em Pavia e não em Milão.[4].
Antes do início das obras, foram demolidos os palácios do arcebispo (ordinari) e o Batistério de Santo Estêvão, enquanto a antiga igreja de Santa Maria Maggiore foi utilizada como pedreira.
Avaliação de crista
Introdução
Em geral
A Catedral de Milão (em italiano, Duomo di Milano) é uma catedral gótica localizada na cidade de mesmo nome. É a sede episcopal da Arquidiocese de Milão. É uma das maiores igrejas católicas do mundo, tem 157 metros de comprimento e pode acomodar até 40 mil pessoas. As janelas do coro são consideradas as maiores que se conhece.
História
Contenido
La Basílica de San Ambrosio fue construida en este sitio a comienzos del siglo , siéndole agregada en 836 otra basílica próxima. Cuando un incendio en 1075 dañó ambos edificios, éstos fueron reemplazados por el Duomo. El plano de la ciudad de Milán, con sus calles que salen en forma de radio del Duomo o circundándolo, revela que este ya constituía en la Antigüedad el centro de la ciudad, denominada Mediolanum por los romanos.
La construcción fue iniciada en 1386 y terminada a principios del siglo , con algunos detalles concluidos en 1965.
O início da construção
Em 1386, o Arcebispo Antonio da Saluzzo iniciou o novo projeto em estilo gótico radiante; Há muitos aspectos inusitados no edifício italiano, que pertencem à tradição arquitetônica gótica da França, como as naves laterais duplas. O início da construção, que coincidiu com a ascensão ao poder em Milão de Gian Galeazzo Visconti (r. 1385-1402), primo do bispo, foi entendido como uma forma de recompensar a nobreza e as classes trabalhadoras que haviam sido duramente reprimidas pelo seu tirânico antecessor Barnabas Visconti (r. 1378-1385, sozinho).[3] A construção da catedral também foi ditada por escolhas políticas muito específicas: Com o novo canteiro de obras, a população de Milão pretendia enfatizar a centralidade de Milão aos olhos de Gian Galeazzo, uma proeminência questionada pela escolha do novo senhor de residir e manter a sua corte, tal como o seu pai Galeazzo II (r. 1349-1378), em Pavia e não em Milão.[4].
O entusiasmo pelo imenso novo edifício logo se espalhou entre a população, e o astuto Gian Galeazzo, junto com seu primo, o arcebispo, souberam arrecadar grandes doações para o andamento da obra. O programa de construção foi rigorosamente regulamentado pela Fabbrica del Duomo, instituição composta por trezentos funcionários liderada pela arquiteta-chefe Simone da Orsenigo. Galeazzo concedeu à Fabbrica o uso exclusivo do mármore da pedreira de Candoglia") e a isentou de impostos.
Em 1389, o francês Nicolas de Bonaventure foi nomeado arquiteto-chefe, dando à catedral a sua forte marca gótica. Dez anos depois, outro francês, Jean Mignot, foi chamado de Paris para avaliar e melhorar a obra realizada, uma vez que os construtores precisavam de ajuda técnica para elevar as pedras a uma altura sem precedentes. Mignot declarou todo o trabalho realizado até então como em pericolo di ruina ('perigo de ruína') e fez sine scienzia ('sem saber'). Nos anos seguintes, as previsões de Mignot revelaram-se erradas, mas mesmo assim estimularam os arquitectos de Galeazzo a melhorar os seus instrumentos e técnicas.
No entanto, as relações entre Gian Galeazzo e a alta direção da fábrica (eleita pelos cidadãos de Milão) eram muitas vezes tensas: o senhor (que em 1395 se tornou duque de Milão) pretendia transformar a catedral no mausoléu dinástico dos Visconti, inserindo a parte central do monumento funerário da catedral de seu pai Galeazzo II e isso encontrou forte oposição tanto da fábrica quanto dos milaneses, que queriam sublinhar sua autonomia. Surgiu um confronto que obrigou Gian Galeazzo a decidir pela fundação de um novo canteiro de obras destinado exclusivamente à dinastia Visconti: a Cartuxa de Pavia.[5][6].
O trabalho continuou rapidamente e com a morte de Gian Galeazzo em 1402, quase metade da catedral estava concluída. No entanto, a construção ficou paralisada até 1480 por falta de dinheiro e de ideias: as obras mais notáveis desse período foram os túmulos de Marco Carelli") e do Papa Martinho V (1424) e as absides (por volta de 1470). Destas últimas, ainda permanecem as que representam São João Evangelista, a obra de Cristoforo de' Mottis, e as de Santo Eligius e São João. Damasceno, ambos de Niccolò da Varallo Em 1452, sob o governo de Francesco Sforza, a nave e os corredores foram concluídos até o sexto trecho.
Um dos acontecimentos mais notáveis da história da catedral ocorreu no final da década de 1480, com a estadia de Leonardo da Vinci em Milão ao serviço do duque Ludovico Sforza. O grande mestre do Renascimento participou das reuniões e disputas sobre o andamento da obra, e projetou diversas soluções para a cúpula, que acabaram não sendo concretizadas. Conservam-se vários desenhos de sua autoria que mostram parte de suas propostas, como a solução de casco duplo para a cúpula, que equilibraria forças na delicada estrutura do edifício. Leonardo deixou Milão em 1499.
Entre 1500 e 1510, sob Ludovico Sforza, a cúpula octogonal foi concluída e seu interior decorado com quatro séries de quinze estátuas cada, representando santos, profetas, sibilas e outros personagens do Antigo Testamento. O exterior permaneceu praticamente sem decoração, exceto o Guglietto dell’Amadeo, uma cúpula com uma torre alta coroando o transepto, construída de 1507 a 1510 por Giovanni Antonio Amadeo. É uma obra-prima renascentista que, no entanto, se harmoniza bem com a aparência gótica geral do templo.
Em 1562 foram colocados o São Bartolomeu de Marco d'Agrate") e o famoso candelabro Trivulzio (s.).
O mandato do Bispo São Carlos Borromeu
A adesão de Carlo Borromeo à diocese milanesa e o novo espírito pós-tridentino significaram a remoção de todos os monumentos seculares do templo, entre outros os túmulos de Giovanni, Barnabò e Filippo Maria Visconti, de Francesco Sforza e sua esposa Bianca, de Galeazzo Maria Sforza e Ludovico. No entanto, a principal intervenção de Borromeo foi a nomeação, em 1571, de Pellegrino Tibaldi como arquitecto-chefe das obras (manobra controversa que exigiu a revisão dos estatutos da Fabbrica).
Borromeo e Pellegrini esforçaram-se por conseguir um novo aspecto renascentista para a catedral, que acentuasse o seu carácter italiano em detrimento do estilo gótico, considerado estrangeiro e fora de moda na época. Dado que a fachada principal permanecia praticamente incompleta, Pellegrini concebeu uma de estilo romano em duas ordens: a inferior marcada por gigantescas colunas coríntias que sustentam o entablamento, correspondente às naves laterais, e uma ordem superior correspondente à nave central ladeada por obeliscos monumentais. Do projeto foram construídos apenas os cinco portais inferiores e as janelas sobre os quatro portais laterais, também não sob a supervisão de Tibaldi, mas de seu principal aluno. Francesco Maria Richini.[8].
A decoração interior também continuou: em 1575-1585 a capela-mor foi reconstruída e novos altares e o batistério foram acrescentados à nave. Um coro de madeira foi construído para o altar-mor por Francesco Brambilla, obra concluída em 1614.
Em 1577, Borromeo finalmente consagrou todo o edifício como um novo templo, distinto dos de Santa Maria Maggiore e Santa Tecla (que foram unificados em 1549 após acirradas disputas).
Séculos XVII e XVIII
No início do século, o bispo Federico Borromeo, primo de Carlos, mandou construir as bases da nova fachada feita por Francesco Maria Richini e Fabio Mangone. A obra continuou até 1638 com a construção dos cinco portais e das duas janelas centrais. Porém, em 1649, o novo arquitecto-mor introduziu uma inovação notável: a fachada regressou ao estilo gótico original, incluindo os detalhes já acabados das grandes pilastras góticas e das duas enormes torres sineiras. Outros desenhos foram feitos, entre outros, por Filippo Juvarra (1733) e Luigi Vanvitelli (1745) mas nenhum deles foi aplicado. Em 1682 a fachada de Santa Maria Maggiore foi demolida e a cobertura da catedral foi concluída.
Em 1762 foi erguida a torre Madonnina, com 108,5 m de altura, que hoje é uma das principais características da catedral. Foi desenhado por Francesco Croce e tem no topo uma famosa estátua dourada representando a Virgem Maria.
Conclusão do trabalho
Em 20 de maio de 1805, Napoleão Bonaparte, prestes a ser coroado rei da Itália, ordenou que a fachada fosse finalizada por Carlo Pellicani. No seu entusiasmo, garantiu que todas as despesas recairiam sobre o tesouro francês, que reembolsaria a Fabbrica por todas as propriedades que tivesse para vender. Embora este reembolso nunca tenha sido pago, ajudou a garantir que finalmente, em apenas sete anos, a fachada da catedral fosse concluída pelo novo arquitecto, Carlo Pellicani. filho"). Em agradecimento, uma estátua de Napoleão foi colocada no topo de um dos pináculos.
Nos anos seguintes, a maioria dos arcos e torres foram construídos. As estátuas da parede sul foram concluídas, enquanto entre 1829 e 1858 novos vitrais substituíram os pré-existentes com resultados menos expressivos. Os detalhes finais da catedral foram concluídos já no século: a última porta foi inaugurada em 6 de janeiro de 1965. Esta data é considerada o fim de um processo que já dura muitas gerações, embora ainda existam alguns blocos não esculpidos à espera de serem transformados em estátuas.
As obras de renovação da fachada principal da catedral foram concluídas em dezembro de 2008. Além disso, um dos principais arquitetos que executou estas obras era descendente direto do importante escultor e arquiteto Carlo Pellicani, que, juntamente com seu filho, foram os principais finalizadores das obras da catedral.
Arquitetura e arte
La catedral de Milán es un templo de grandes dimensiones, de cinco naves, una central y cuatro naves laterales, con al menos cuarenta pilares, atravesada por un transepto seguido por el coro y el ábside. La nave central tiene una altura de 45 metros, sólo superada en un edificio similar por la incompleta nave central de la catedral de Beauvais, con una altura de 48 metros. Las naves son escalonadas siguiéndose en altura con poca diferencia, lo cual explica una tendencia hacia el espacio-salón. El interior es sombrío dado por sus ventanales pequeños, salvo por el deambulatorio. El gótico en los países latinos, achica los huecos y aumenta los macizos. Los pilares están interrumpidos en el arranque de las bóvedas por una decoración de capiteles esculpidos. El exterior está profusamente decorado, recubierto en mármol, con ventanales de tracería flamígera que no arraigó en Italia.
Por otro lado, analizando la planta arquitectónica podemos observar que responde más a los modelos franceses y alemanes con tramos oblongos. Una planta típica italiana evidenciaría tramos casi cuadrados con distancia entre pilares.
Destacan en el interior los grandes pilares fasciculados, de grandes dimensiones y extraña forma, pues se rematan en una especie de dosel esculpido que alberga estatuas. Los arcos ojivales de separación entre las naves se refuerzan mediante tirantes metálicos. Las bóvedas, de crucería sencilla, están decoradas en algunos tramos por complicados motivos de tracería.
Al exterior, los tejados permiten una observación cercana de algunas esculturas de gran calidad. Es muy destacado el bosque de pináculos, chapiteles y cresterías que se puede observar desde los mismos. El punto más alto del templo es la Madonnina, obra en cobre dorado, de Carlo Pellicani"), inaugurada en 1774.
Principais monumentos
No interior do templo é possível admirar um grande número de altares, estátuas, pinturas e retábulos, bem como um grande número de monumentos funerários, tais como:
• - Sarcófagos dos arcebispos Ottone e Giovanni Visconti, construídos no século XIX.
• - Sarcófago de Marco Carelli, que doou importante quantia para a construção da catedral.
• - Monumento a Gian Giacomo Medici di Marignano, denominado “Meneghino”, obra-prima do escultor renascentista Leone Leoni, com figuras e relevos em bronze pátina escura e colunas em mármore de diversas cores, no lado direito do transepto.
• - A estátua de São Bartolomeu de Marco da Agrate (1562), a obra de arte mais renomada da catedral. Representa o Apóstolo, esfolado vivo, sem pele, que pende dos ombros e cai na frente como se fosse um manto. Na base está escrito: “NON ME PRAXITELES SED MARCO FINXIT AGRAT”. (Não fui feito pela Praxiteles, mas sim pelo Marco da Agrate).
• - O presbitério é uma obra-prima tardo-renascentista, composta pelo coro, dois púlpitos com grandes telamons de cobre e bronze e dois grandes órgãos. Ao redor do coro encontram-se as portas das duas sacristias, alguns afrescos e uma estátua do Papa Martinho V, do século XIX, obra de Jacopino da Tradate.
• - Candelabros Trivulzio, no transepto, formado por duas peças, a base (atribuída a Nicolau de Verdun, do século XVII), caracterizada por um fantástico conjunto de vinhas, vegetais e animais imaginários; e as armas, de meados do séc.
• - Monumento sepulcral do Cardeal Marino Caracciolo, no ambulatório, obra de Agostino Busti, Il Bambaia, destacado escultor renascentista; Do mesmo autor é o retábulo do transepto direito, que apresenta um relevo da Apresentação de Maria (1543) e outras figuras de santos.
• - O órgão de tubos de 5 manuais e 225 posições, construído em conjunto pelas empresas italianas de construção de órgãos Tamburini e Mascioni sob o comando de Mussolini, é atualmente o maior órgão de toda a Itália e um dos maiores da Europa.
Órgão
O órgão foi fabricado pela empresa italiana Mascioni em 1937. Possui cinco manuais e pedaleira, 15.350 tubos em 254 fileiras que formam 185 registros "Registro (órgão)").
• - Anexo: Igrejas mais altas do mundo.
• - O Wikimedia Commons hospeda uma categoria multimídia na Catedral de Milão.
• - Imagens e descrições da Catedral de Milão (em inglês).
Referências
[1] ↑ en español: Catedral Metropolitana de la Natividad de la Bienaventurada Virgen María.
[4] ↑ Paolo, Grillo (2017). Mondadori, ed. Nascita di una cattedrale, 1386- 1418: la fondazione del Duomo di Milano (en italiano). Milano. pp. 3-34. ISBN 9788852083266.
[5] ↑ Paolo, Grillo (2017). Mondadori, ed. Nascita di una cattedrale, 1386- 1418: la fondazione del Duomo di Milano (en italiano). Milano. pp. 68-99. ISBN 9788852083266.
[7] ↑ Paolo Mezzanotte; Giacomo Carlo Bascapé (1968). Milano nell'arte e nella storia. Milán: Bestetti. p. 29.
[8] ↑ Mezzanotte, op. cit. p. 28-39.
Antes do início das obras, foram demolidos os palácios do arcebispo (ordinari) e o Batistério de Santo Estêvão, enquanto a antiga igreja de Santa Maria Maggiore foi utilizada como pedreira.
O entusiasmo pelo imenso novo edifício logo se espalhou entre a população, e o astuto Gian Galeazzo, junto com seu primo, o arcebispo, souberam arrecadar grandes doações para o andamento da obra. O programa de construção foi rigorosamente regulamentado pela Fabbrica del Duomo, instituição composta por trezentos funcionários liderada pela arquiteta-chefe Simone da Orsenigo. Galeazzo concedeu à Fabbrica o uso exclusivo do mármore da pedreira de Candoglia") e a isentou de impostos.
Em 1389, o francês Nicolas de Bonaventure foi nomeado arquiteto-chefe, dando à catedral a sua forte marca gótica. Dez anos depois, outro francês, Jean Mignot, foi chamado de Paris para avaliar e melhorar a obra realizada, uma vez que os construtores precisavam de ajuda técnica para elevar as pedras a uma altura sem precedentes. Mignot declarou todo o trabalho realizado até então como em pericolo di ruina ('perigo de ruína') e fez sine scienzia ('sem saber'). Nos anos seguintes, as previsões de Mignot revelaram-se erradas, mas mesmo assim estimularam os arquitectos de Galeazzo a melhorar os seus instrumentos e técnicas.
No entanto, as relações entre Gian Galeazzo e a alta direção da fábrica (eleita pelos cidadãos de Milão) eram muitas vezes tensas: o senhor (que em 1395 se tornou duque de Milão) pretendia transformar a catedral no mausoléu dinástico dos Visconti, inserindo a parte central do monumento funerário da catedral de seu pai Galeazzo II e isso encontrou forte oposição tanto da fábrica quanto dos milaneses, que queriam sublinhar sua autonomia. Surgiu um confronto que obrigou Gian Galeazzo a decidir pela fundação de um novo canteiro de obras destinado exclusivamente à dinastia Visconti: a Cartuxa de Pavia.[5][6].
O trabalho continuou rapidamente e com a morte de Gian Galeazzo em 1402, quase metade da catedral estava concluída. No entanto, a construção ficou paralisada até 1480 por falta de dinheiro e de ideias: as obras mais notáveis desse período foram os túmulos de Marco Carelli") e do Papa Martinho V (1424) e as absides (por volta de 1470). Destas últimas, ainda permanecem as que representam São João Evangelista, a obra de Cristoforo de' Mottis, e as de Santo Eligius e São João. Damasceno, ambos de Niccolò da Varallo Em 1452, sob o governo de Francesco Sforza, a nave e os corredores foram concluídos até o sexto trecho.
Um dos acontecimentos mais notáveis da história da catedral ocorreu no final da década de 1480, com a estadia de Leonardo da Vinci em Milão ao serviço do duque Ludovico Sforza. O grande mestre do Renascimento participou das reuniões e disputas sobre o andamento da obra, e projetou diversas soluções para a cúpula, que acabaram não sendo concretizadas. Conservam-se vários desenhos de sua autoria que mostram parte de suas propostas, como a solução de casco duplo para a cúpula, que equilibraria forças na delicada estrutura do edifício. Leonardo deixou Milão em 1499.
Entre 1500 e 1510, sob Ludovico Sforza, a cúpula octogonal foi concluída e seu interior decorado com quatro séries de quinze estátuas cada, representando santos, profetas, sibilas e outros personagens do Antigo Testamento. O exterior permaneceu praticamente sem decoração, exceto o Guglietto dell’Amadeo, uma cúpula com uma torre alta coroando o transepto, construída de 1507 a 1510 por Giovanni Antonio Amadeo. É uma obra-prima renascentista que, no entanto, se harmoniza bem com a aparência gótica geral do templo.
Em 1562 foram colocados o São Bartolomeu de Marco d'Agrate") e o famoso candelabro Trivulzio (s.).
O mandato do Bispo São Carlos Borromeu
A adesão de Carlo Borromeo à diocese milanesa e o novo espírito pós-tridentino significaram a remoção de todos os monumentos seculares do templo, entre outros os túmulos de Giovanni, Barnabò e Filippo Maria Visconti, de Francesco Sforza e sua esposa Bianca, de Galeazzo Maria Sforza e Ludovico. No entanto, a principal intervenção de Borromeo foi a nomeação, em 1571, de Pellegrino Tibaldi como arquitecto-chefe das obras (manobra controversa que exigiu a revisão dos estatutos da Fabbrica).
Borromeo e Pellegrini esforçaram-se por conseguir um novo aspecto renascentista para a catedral, que acentuasse o seu carácter italiano em detrimento do estilo gótico, considerado estrangeiro e fora de moda na época. Dado que a fachada principal permanecia praticamente incompleta, Pellegrini concebeu uma de estilo romano em duas ordens: a inferior marcada por gigantescas colunas coríntias que sustentam o entablamento, correspondente às naves laterais, e uma ordem superior correspondente à nave central ladeada por obeliscos monumentais. Do projeto foram construídos apenas os cinco portais inferiores e as janelas sobre os quatro portais laterais, também não sob a supervisão de Tibaldi, mas de seu principal aluno. Francesco Maria Richini.[8].
A decoração interior também continuou: em 1575-1585 a capela-mor foi reconstruída e novos altares e o batistério foram acrescentados à nave. Um coro de madeira foi construído para o altar-mor por Francesco Brambilla, obra concluída em 1614.
Em 1577, Borromeo finalmente consagrou todo o edifício como um novo templo, distinto dos de Santa Maria Maggiore e Santa Tecla (que foram unificados em 1549 após acirradas disputas).
Séculos XVII e XVIII
No início do século, o bispo Federico Borromeo, primo de Carlos, mandou construir as bases da nova fachada feita por Francesco Maria Richini e Fabio Mangone. A obra continuou até 1638 com a construção dos cinco portais e das duas janelas centrais. Porém, em 1649, o novo arquitecto-mor introduziu uma inovação notável: a fachada regressou ao estilo gótico original, incluindo os detalhes já acabados das grandes pilastras góticas e das duas enormes torres sineiras. Outros desenhos foram feitos, entre outros, por Filippo Juvarra (1733) e Luigi Vanvitelli (1745) mas nenhum deles foi aplicado. Em 1682 a fachada de Santa Maria Maggiore foi demolida e a cobertura da catedral foi concluída.
Em 1762 foi erguida a torre Madonnina, com 108,5 m de altura, que hoje é uma das principais características da catedral. Foi desenhado por Francesco Croce e tem no topo uma famosa estátua dourada representando a Virgem Maria.
Conclusão do trabalho
Em 20 de maio de 1805, Napoleão Bonaparte, prestes a ser coroado rei da Itália, ordenou que a fachada fosse finalizada por Carlo Pellicani. No seu entusiasmo, garantiu que todas as despesas recairiam sobre o tesouro francês, que reembolsaria a Fabbrica por todas as propriedades que tivesse para vender. Embora este reembolso nunca tenha sido pago, ajudou a garantir que finalmente, em apenas sete anos, a fachada da catedral fosse concluída pelo novo arquitecto, Carlo Pellicani. filho"). Em agradecimento, uma estátua de Napoleão foi colocada no topo de um dos pináculos.
Nos anos seguintes, a maioria dos arcos e torres foram construídos. As estátuas da parede sul foram concluídas, enquanto entre 1829 e 1858 novos vitrais substituíram os pré-existentes com resultados menos expressivos. Os detalhes finais da catedral foram concluídos já no século: a última porta foi inaugurada em 6 de janeiro de 1965. Esta data é considerada o fim de um processo que já dura muitas gerações, embora ainda existam alguns blocos não esculpidos à espera de serem transformados em estátuas.
As obras de renovação da fachada principal da catedral foram concluídas em dezembro de 2008. Além disso, um dos principais arquitetos que executou estas obras era descendente direto do importante escultor e arquiteto Carlo Pellicani, que, juntamente com seu filho, foram os principais finalizadores das obras da catedral.
Arquitetura e arte
La catedral de Milán es un templo de grandes dimensiones, de cinco naves, una central y cuatro naves laterales, con al menos cuarenta pilares, atravesada por un transepto seguido por el coro y el ábside. La nave central tiene una altura de 45 metros, sólo superada en un edificio similar por la incompleta nave central de la catedral de Beauvais, con una altura de 48 metros. Las naves son escalonadas siguiéndose en altura con poca diferencia, lo cual explica una tendencia hacia el espacio-salón. El interior es sombrío dado por sus ventanales pequeños, salvo por el deambulatorio. El gótico en los países latinos, achica los huecos y aumenta los macizos. Los pilares están interrumpidos en el arranque de las bóvedas por una decoración de capiteles esculpidos. El exterior está profusamente decorado, recubierto en mármol, con ventanales de tracería flamígera que no arraigó en Italia.
Por otro lado, analizando la planta arquitectónica podemos observar que responde más a los modelos franceses y alemanes con tramos oblongos. Una planta típica italiana evidenciaría tramos casi cuadrados con distancia entre pilares.
Destacan en el interior los grandes pilares fasciculados, de grandes dimensiones y extraña forma, pues se rematan en una especie de dosel esculpido que alberga estatuas. Los arcos ojivales de separación entre las naves se refuerzan mediante tirantes metálicos. Las bóvedas, de crucería sencilla, están decoradas en algunos tramos por complicados motivos de tracería.
Al exterior, los tejados permiten una observación cercana de algunas esculturas de gran calidad. Es muy destacado el bosque de pináculos, chapiteles y cresterías que se puede observar desde los mismos. El punto más alto del templo es la Madonnina, obra en cobre dorado, de Carlo Pellicani"), inaugurada en 1774.
Principais monumentos
No interior do templo é possível admirar um grande número de altares, estátuas, pinturas e retábulos, bem como um grande número de monumentos funerários, tais como:
• - Sarcófagos dos arcebispos Ottone e Giovanni Visconti, construídos no século XIX.
• - Sarcófago de Marco Carelli, que doou importante quantia para a construção da catedral.
• - Monumento a Gian Giacomo Medici di Marignano, denominado “Meneghino”, obra-prima do escultor renascentista Leone Leoni, com figuras e relevos em bronze pátina escura e colunas em mármore de diversas cores, no lado direito do transepto.
• - A estátua de São Bartolomeu de Marco da Agrate (1562), a obra de arte mais renomada da catedral. Representa o Apóstolo, esfolado vivo, sem pele, que pende dos ombros e cai na frente como se fosse um manto. Na base está escrito: “NON ME PRAXITELES SED MARCO FINXIT AGRAT”. (Não fui feito pela Praxiteles, mas sim pelo Marco da Agrate).
• - O presbitério é uma obra-prima tardo-renascentista, composta pelo coro, dois púlpitos com grandes telamons de cobre e bronze e dois grandes órgãos. Ao redor do coro encontram-se as portas das duas sacristias, alguns afrescos e uma estátua do Papa Martinho V, do século XIX, obra de Jacopino da Tradate.
• - Candelabros Trivulzio, no transepto, formado por duas peças, a base (atribuída a Nicolau de Verdun, do século XVII), caracterizada por um fantástico conjunto de vinhas, vegetais e animais imaginários; e as armas, de meados do séc.
• - Monumento sepulcral do Cardeal Marino Caracciolo, no ambulatório, obra de Agostino Busti, Il Bambaia, destacado escultor renascentista; Do mesmo autor é o retábulo do transepto direito, que apresenta um relevo da Apresentação de Maria (1543) e outras figuras de santos.
• - O órgão de tubos de 5 manuais e 225 posições, construído em conjunto pelas empresas italianas de construção de órgãos Tamburini e Mascioni sob o comando de Mussolini, é atualmente o maior órgão de toda a Itália e um dos maiores da Europa.
Órgão
O órgão foi fabricado pela empresa italiana Mascioni em 1937. Possui cinco manuais e pedaleira, 15.350 tubos em 254 fileiras que formam 185 registros "Registro (órgão)").
• - Anexo: Igrejas mais altas do mundo.
• - O Wikimedia Commons hospeda uma categoria multimídia na Catedral de Milão.
• - Imagens e descrições da Catedral de Milão (em inglês).
Referências
[1] ↑ en español: Catedral Metropolitana de la Natividad de la Bienaventurada Virgen María.
[4] ↑ Paolo, Grillo (2017). Mondadori, ed. Nascita di una cattedrale, 1386- 1418: la fondazione del Duomo di Milano (en italiano). Milano. pp. 3-34. ISBN 9788852083266.
[5] ↑ Paolo, Grillo (2017). Mondadori, ed. Nascita di una cattedrale, 1386- 1418: la fondazione del Duomo di Milano (en italiano). Milano. pp. 68-99. ISBN 9788852083266.