As influências italiana e francesa aumentaram após a Guerra da Independência Argentina no início do século, embora o estilo acadêmico&action=edit&redlink=1 "Academicismo (arquitetura) (ainda não escrito)") tenha permanecido até as primeiras décadas do século. As tentativas de renovação foram realizadas durante a segunda metade do século e início do século XIX, quando as tendências europeias penetraram no país, o que se reflete em numerosos e valiosos edifícios importantes em Buenos Aires, como a única Igreja neogótica alemã de Santa Felicitas, no bairro de Barracas, em Buenos Aires, projetada por Ernesto Bunge; O Palácio Central dos Correios e o Palácio da Justiça da cidade de Buenos Aires "Palacio de Justicia de la Nación (Argentina)"), obras de Norbert Maillart; e o Congresso Nacional e a segunda e atual sede do Teatro Colón funcionam principalmente devido a Vittorio Meano ou as obras devido a Alejandro Christophersen.
A arquitetura da primeira metade do século deu continuidade à adaptação francesa da arquitetura neoclássica, como a sede principal do Banco de la Nación Argentina "Banco de la Nación Argentina (casa central)") no microcentro da cidade de Buenos Aires, e o Gran Hotel Provincial da cidade de Mar del Plata, construído por Alejandro Bustillo (a cidade de Mar del Plata até meados do século era adornada por uma majestosa avenida") no estilo art nouveau, mas este como o Pavilhão das Indústrias") (construído em 1871) na cidade de Córdoba ou o Pavilhão Argentino (1890) foram destruídos como muitos outros valiosos edifícios argentinos da Belle Époque.
Na cidade de Santa Fé "Santa Fé (Argentina)"), os principais responsáveis pela mudança arquitetônica ocorrida principalmente entre 1930-1955, foram os Técnicos Nacionais de Construção, formados pela Escola Superior Industrial, dependente da Universidade Nacional do Litoral.
Entre os mais destacados estão os Técnicos de Construção Pedro Abbette, José Tonelli e Orlando Oviddi.
Tonelli (1892-1946) foi o primeiro a se aventurar nos desenhos europeus na cidade de Santa Fé, com obras racionalistas que se destacavam da arquitetura tradicional que a cidade apresentava.
Numerosos arquitetos argentinos enriqueceram paisagens urbanas em seu próprio país e, nas últimas décadas, em todo o mundo. Juan Antonio Buschiazzo ajudou a popularizar a arquitetura Beaux-Arts ("Beaux Arts (arquitetura)"), e Francisco Gianotti combinou art nouveau com detalhes do estilo italiano"), acrescentando um toque especial às cidades argentinas durante as primeiras décadas do século, destacando entre suas obras a Galería Güemes e a Confitería del Molino. Francisco Salamone e Viktor Sulcic deixaram um valioso legado de art déco, enquanto - quase contemporâneo para eles - Alejandro Bustillo criou uma arquitetura racionalista prolífica.
Tanto em Buenos Aires como em quase todo o território argentino (exceto agora o Setor Antártico Argentino) podem-se encontrar edifícios de notável beleza, como o Palácio de las Aguas Corrientes (estilo típico art nouveau cheio de estilo eclético), a Catedral de Salta (estilo colonial espanhol com toques neoclássicos), a Faculdade de Direito da Universidade de Buenos Aires "Faculdade de Direito (Universidade de Buenos Aires)") (estilo monumental de meados do século), o Palácio Barolo (como o Mercado de Abasto, é uma joia art déco na Argentina), o Monumento à Bandeira (Rosario "Rosario (Argentina)") em estilo monumental com detalhes art déco muito sóbrios, a Casa do Governo de Tucumán em San Miguel de Tucumán (um exemplo do ecletismo bellepoquiano "Ecletismo (arquitetura)"), o Hotel Llao-Llao (San Carlos de Bariloche), estilo neo-alpino (o mesmo que o Centro Cívico de Bariloche), a Igreja de São Francisco "Basílica e Convento de São Francisco (Salta)") na cidade de Salta, entre outros.
Entre os mais famosos representantes da arquitetura do século, vale citar Jorge Ferrari Hardoy, Juan Kurchan, Teresa Bielus"), Mario José Buschiazzo, Carmen Córdova, Delfina Gálvez Bunge de Williams, Martha Levisman, Flora Manteola, César Pelli, Alberto Prebisch, Josefa Santos, Odilia Suárez, Clorindo Testa, Olga Wainstein e Amancio Williams.
No planejamento urbano, devem ser mencionados Jorge Ferrari Hardoy, Juan Kurchan, Itala Fulvia Villa, Ernesto Vautier"), Sergio Fernández Pico"), Eduardo Sarrailh"), Odilia Suárez, Godofredo Cecio"), Debora Di Veroli, Juan Duprat"), José Manuel Felipe Pastor"), entre outros.
Especialmente no paisagismo, destaca-se o trabalho do argentino nacionalizado francês Carlos Thays, que desde o final do século deu suas grandes contribuições à sua pátria adotiva.
As influências italiana e francesa aumentaram após a independência (1810 a 1816), embora o estilo acadêmico tenha persistido até certo ponto do século. As tentativas de renovação, porém, ocorreram durante a segunda metade do século e início do século XX, quando as tendências europeias penetraram no país e se refletiram em vários edifícios de Buenos Aires, como a igreja de Santa Felicitas&action=edit&redlink=1 "Iglesia de Santa Felicitas (Buenos Aires) (ainda não escrita)"), obra de Ernesto Bunge; o Palácio da Justiça "Palacio de Justicia de la Nación (Argentina)"), o Palácio do Congresso da Nação Argentina e o Teatro Colón "Teatro Colón (Argentina)"), todos de Víctor Meano.
No início do século, ainda se construíam modelos neoclássicos e ecléticos "Ecletismo (arquitetura)") de origem francesa e da Europa Ocidental em geral, como a casa central do Banco de la Nación Argentina "Banco de la Nación Argentina (casa central)") localizada no centro histórico da cidade de Buenos Aires em frente à fachada nordeste da Italiana Casa Rosada, a casa central do BNA foi construída por Alejandro Bustillo. Outros edifícios valiosos que são preservados da Argentina Bellepoquiana são o Palacio de Aguas Corrientes, o Palacio San Martín, o Palacio Pizzurno (que depois de ser uma residência privada tornou-se a antiga sede do Conselho Nacional de Educação "Ministério da Educação (Argentina)"), o novo edifício do Teatro Colón, a Casa do Governo de Tucumán, o Palacio Barolo (embora o Palacio Barolo como a Confitería del Molino ou a Galería Güemes já tenham exemplos da arquitetura da década de 1920 onde predominava o Art Déco) e o estilo neocolonial hispânico que se reflete no Teatro Nacional Cervantes e no Museu Isaac Fernández Blanco de Arte Hispano-Americana projetado por Martín Noel entre outros edifícios. Assim, muitos outros edifícios valiosos na Argentina refletiram a Belle Époque e os quase consequentes anos loucos da década de 1920 nas cidades de Buenos Aires, La Plata, Rosário, Córdoba "Cidade de Córdoba (Argentina)") (nesta última, o neoclassicismo se destaca no Palacio de Justicia&action=edit&redlink=1 "Palacio de Justicia (Córdoba) (ainda não escrito)") e em grande parte do recentemente demolido, para fazer PH em terraço, bairro Nueva Córdoba, como a Mansão Medina Allende ou o belo núcleo original do Museu Provincial de Belas Artes Emilio Caraffa ou a sede principal do Teatro del Libertador); Mas, a partir da década de 1930, a influência de Le Corbusier e, em menor medida, da Bauhaus[5] e do racionalismo europeu consolidou-se num grupo de jovens arquitetos da Universidade de Buenos Aires, entre os quais se destacou Amancio Williams, mais tarde considerado um dos mais importantes da primeira metade do século.[6] Graças à influência exercida por esta nova onda de arquitetos e aos avanços técnicos fundamentais como o concreto e o aço, novos edifícios começaram a se afastar. das ornamentações chamadas barrocas para buscar a simplicidade de suas formas, priorizando a lógica e o funcionalismo construtivo.
Entre os principais factores de rápido crescimento nas áreas urbanas, está o da imigração principalmente europeia forçada a instalar-se indevidamente nos principais centros urbanos; em particular, os de Buenos Aires, Córdoba "Córdoba (Argentina)"), Mendoza "Mendoza (Argentina)") e Rosário "Rosario (Argentina)"): com efeito, enquanto presidências como as de Domingo Faustino Sarmiento de San Juan e Nicolás Avellaneda de Tucumán tentavam promover a imigração massiva de agricultores europeus do norte e centro da Europa (nisto seguindo o modelo de sucesso dos Estados Unidos) para povoar as extensas e campos férteis da Argentina, o concreto foi que os “interesses adquiridos” distribuíram as melhores terras e só permitiram nas áreas mais ricas o estabelecimento de arrendatários europeus pobres que tiveram que pagar com grande parte dos rendimentos da sua produção aos mega-proprietários supostamente “argentinos” como os Martínez de Hoz e outros autoproclamados “patrícios”, este tipo de neo-feudalismo num país que desde 1810 (e este ratificado em 1853) tinha-se declarado livre e democrático, fez com que os agricultores mostrassem a injustiça que sofreram com o chamado Grito de Alcorta em 1912.
Assim, ao contrário do que aconteceu nos EUA e no Canadá, a maior parte das terras produtivas permaneceu sob o poder de proprietários ausentes, o que obrigou grande parte dos trabalhadores da agricultura intensiva (muitos deles italianos e espanhóis) a ter que, após algumas colheitas, ou regressar aos seus empobrecidos países de origem ou emigrar para outros países ou reconcentrar-se (com muita inanidade "e em anomia" Anomia (ciências sociais)")) na cidade de Buenos Aires, ou nas cidades de Rosário e Córdoba, ou nas cidades de San Miguel de Tucumán e Mendoza e, posteriormente de forma mais difusa em outras cidades ou em áreas como certas áreas rurais de Entre Ríos, Misiones, Río Negro, etc. Isso causou em muitos dos argentinos das primeiras e mais antigas gerações um certo distanciamento de seu país (Argentina) por ignorá-lo em grande parte... não se pode amar o que não se conhece (... ainda é comum que Um porteño "Porteño (de Buenos Aires)") tenha visões mais agradáveis e “amigáveis” - e isso potencializado através de meios de comunicação de massa como a TV ou a Internet - de qualquer lugar nos EUA ou na Europa Ocidental do que de seu próprio país [Argentina]) e que muitas vezes não se sente (junto com outros argentinos) como dono de sua Pátria.[7].
Em qualquer caso, a elevada taxa de urbanização, maioritariamente com uma população de origem europeia, que desde a primeira metade do século caracteriza a Argentina faz dela um país étnica e culturalmente único em toda a América: durante décadas (e com muita verdade entre a década de 1990 e, pelo menos até meados da década de 1990, diz-se que “a Argentina é uma grande ilha europeia na Ibero-América”, isto significa que uma cultura europeia ou de origem europeia predomina na grande maioria da sua cultura características: desde questões estruturais como língua, religiões, crenças, gastronomia, costumes, arquitetura popular, narrativa e, em geral, quase todos os tipos de arte e características culturais, etc.
A partir da década de 1930, a classe média emergente soube viver (muitas vezes apenas durante as férias prolongadas) em chalets (chalets) que ainda mantinham traços da arquitetura normanda e outras influências anteriores, dessa síntese surgiu o Estilo Mar del Plata.
Em grande parte inspirados no Estilo Mar del Plata e no Estilo Missionário do final da década de 1940 e ao longo da década de 1950, destacaram-se as casas caseiras da classe média emergente, os chalés californianos.
Um detalhe notável da urbanização na Argentina foi a cidade de Buenos Aires, que aproximadamente a partir da década de 1860 apresentava arquitetura de tipo parisiense em seus elegantes bairros. Isto foi reforçado após a praga de cólera na década de 1870. Depois de tal tragédia, grande parte da classe alta mudou-se para os bairros da "Zona Norte" da cidade de Buenos Aires e seus subúrbios: Recoleta, Palermo, El Retiro "Retiro (Buenos Aires)"), Barrio Norte "Barrio Norte (Buenos Aires)"), Belgrano, os subúrbios elegantes de San Isidro "San Isidro (Buenos Aires)"), Olivos ou Adrogué, Nesses bairros, uma arquitetura eclética bellepoquiana floresceu naquela época em que predominavam as influências francesas com petits hôtels (muitos deles cobertos com mansardas), chalés normandos "com rendilhado exposto e telhados de duas águas de telhas (muitas vezes as telhas eram feitas de ardósia "Slate (rock)"), ou edifícios de estilo moderno") e art-nouveau, seguido pelas influências inglesas dos estilos Reina Anne e Tudor; Os interiores das casas de classe alta e média alta dos bairros citados eram decorados com majólicas, azulejos, degraus de mármore de Carrara, boiseries, marchetaria ou pisos de parquet), vitrais, claraboias, vitrais, luminárias do tipo tulipa ou do tipo lustre (lâmpada) com lustres (estes últimos eram modestos e só eram instalados pendurados nos intradorsos ou tetos do cômodo principal que mais tarde passou a ser o estar), às vezes tinham sótãos sob mansardas "Sótão (habitação)") rematados por cúpulas como as que caracterizavam toda a extensão da Avenida de Mayo ou sótãos "Sótão (habitação)") cobertos por mansardas. Por isso, a cidade de Buenos Aires recebeu o apelido de “A Paris do Sul”, mas esse riquíssimo patrimônio cultural foi desperdiçado a partir da década de 1960 e grande parte dele foi demolido e continua sendo demolido devido à especulação imobiliária e à revenda em leilão, quase sempre no exterior, de esculturas, luminárias, grades e portões artísticos, etc.
Em 1929, o suíço-francês Le Corbusier visitou a Argentina e, a respeito da cidade de Buenos Aires, fez uma observação que parecia ter passado despercebida pelo óbvio: a cidade de Buenos Aires dá as costas ao imediatamente grande Rio de la Plata. A que se deveu e se deve esta notória anomalia urbana? Em primeiro lugar, por uma razão natural, durante séculos a costa relativamente baixa do Rio da Prata na cidade de Buenos Aires tornou pouco atraente a construção na costa original natural do Rio da Prata em seu lado ocidental, embora houvesse ravinas altas como as de Belgrano, as Puntas de Buenos Aires depois de Lezama, etc. Costa do Rio Aires, com casas e monumentos, foi transformada em uma área portuária quase interditada à população da cidade. O próprio Le Corbusier foi o primeiro a idealizar e projetar, em 1929, uma aeroilha ou aeroporto de Buenos Aires em uma ilha artificial. Tal projeto foi aperfeiçoado por Amancio Williams, mas nunca foi executado. Em vez de criar tal aeroilha, foi empenhado o chamado aeroparque, que além de ser mais uma barreira para o acesso das pessoas ao litoral de sua cidade, resultou em um alto duplo impacto ecológico: por um lado, destruiu todo um ecossistema vegetal e zoológico natural, e por outro, tal aeroparque, polui (principalmente acusticamente) as muitas casas próximas com seus estrondosos ruídos de turbojatos e até acidentes.
Os antecedentes da arquitetura "racionalista" "Racionalismo (arquitetura)")" que mais tarde levaria à "arquitetura" massiva de estilo internacional aparecem na década de 1930, destacando-se então o Edifício do Ministério de Obras Públicas "Edificio del Ministerio de Obras Públicas (Argentina)") com poucas esculturas notáveis ainda Art Déco devido a José Hortal)[n. 1][8] construído em 1932 e o Edifício Kavanagh construído em 1936, sendo o segundo um aluguel ou prédio de apartamentos. Embora predomine a arquitetura racionalista, eles apresentam detalhes (relevos, esculturas relativamente pequenas) de art déco.
Entre outubro de 1937 e 1938, Jorge Ferrari Hardoy e Juan Kurchan desenvolveram, sob a direção de Le Corbusier, as ideias de um Plano Diretor para Buenos Aires. Eles trabalharam nisso por mais de um ano, até que rumores da Segunda Guerra Mundial os fizeram retornar. De qualquer forma, retomariam o projeto anos depois, sob a direção do próprio Le Corbusier, em 1947.
Em setembro de 1938, os arquitetos Antonio Bonet, Jorge Ferrari Hardoy e Juan Kurchan, juntamente com Juan A. Lepera"), Abel López Chas, Luis Olezza"), Alejandro Vera Barros"), Samuel Sánchez de Bustamante"), Itala Fulvia Villa, Hilario Zalba") e Simón Ungar, formaram o primeiro núcleo do Grupo Austral. Este grupo foi um coletivo de arquitetos que exerceu grande influência no panorama da arquitetura e do design latino-americanos da década de 1930, tanto por meio de suas obras e projetos quanto por meio de suas publicações. Em junho de 1939 publicaram o manifesto do Grupo sob o título Voluntad y Acción Arquivado em 23 de outubro de 2019 na Wayback Machine, no qual defenderam a superposição de alguns valores do surrealismo à formação racionalista dos arquitetos, e incorporaram as necessidades psicológicas do indivíduo ao estrito funcionalismo do movimento moderno. estabelecer continuidade com a paisagem, técnicas e materiais de cada área Infelizmente, durante a década de 1940, o Grupo Austral, que foi referência do movimento moderno nacional e internacional, ainda não alcançou o reconhecimento que merece, dada a sua importância no cenário da arquitetura moderna argentina.
Em 1941 os arquitectos Kurchan e Ferrari Hardoy uniram forças para formar um atelier responsável por obras de vanguarda, como os apartamentos transformáveis de O'Higgins 2319, que serviram de teste a um conjunto de princípios que se concretizaram plenamente no edifício de habitação colectiva "Los Eucaliptos" na rua Virrey del Pino 2446 (1941/1943), nas moradias unifamiliares de Conesa 1182 e no de Rivadavia 613, todos em Buenos Aires.