Espanha
Em Espanha, a afirmação do Barroco encontrou dificuldades devido ao declínio económico do reinado de Filipe III. Na segunda metade do século, Filipe II ordenou a construção do importante complexo do Mosteiro de El Escorial, construído maioritariamente segundo projecto de Juan de Herrera (1530-1597). Herrera também é responsável pelo projeto da Catedral de Valladolid, que reforçou o conceito do eixo central e que serviu de modelo para a Catedral do México.
Progressivamente, a arquitetura espanhola do século evoluiu para o estilo barroco, embora não tenha deixado exemplares significativos. A maior parte das influências barrocas foram recolhidas de forma exclusivamente decorativa, especialmente nas igrejas. Essa linguagem, rapidamente compreensível até mesmo para o segmento menos instruído da população, foi exportada com sucesso para as colônias americanas.
Entre os edifícios religiosos mais importantes do século em Espanha, podemos destacar a Igreja Colegiada de San Isidro em Madrid, iniciada em 1629, a igreja de Santa María Magdalena "Iglesia de Santa María Magdalena (Granada)") em Granada (iniciada em 1677 com planta longitudinal derivada de edifícios com este traçado da Roma Antiga) e a Basílica da Virgen de los Desamparados em Valência, de planta elíptica.
A penetração do Barroco nas suas formas arquitetónicas italianas (plantas complicadas, movimento de fachadas, decoração abundante que cria contrastes de luz) será lenta. A presença da ideologia religiosa da Contra-Reforma e o prestígio da monarquia de Filipe II pesavam na arte da época: privilegiavam-se a sobriedade, a simplicidade e a uniformidade. Há uma evidente pobreza de materiais – tijolo, barro e gesso – juntamente com uma purificação de linhas – ao estilo de El Escorial. Bem como um fraco desenvolvimento de movimentos em planos e elevações; a linha reta é preferida à curva; Há predomínio da Igreja de nave única com capelas entre contrafortes – tipo da Igreja de Jesus dos Jesuítas. As fachadas expressam a mesma simplicidade de planos: “De espírito abstracto, os palácios, igrejas e conventos apresentam fachadas com paredes lisas assentes em grandes rectângulos ligeiramente realçados e interiores de brancura diáfana em que apenas são claramente recortadas as decorações de quadrados geométricos e triângulos das abóbadas, resultando em conjuntos sérios e calmos para quem os contempla do exterior ou penetra no interior.”[25]
Temos exemplos deste tipo de arquitetura na Colegiada de San Isidro de Madrid (construída por um jesuíta: tem planta em cruz latina semelhante à do Gesù, ou San Andrés de Mantua de Alberti); a igreja da Encarnação (Madri); o Palácio de Santa Cruz "Palácio de Santa Cruz (Madrid)") (hoje Ministério dos Negócios Estrangeiros "Ministério dos Negócios Estrangeiros (Espanha)"), a Casa de la Villa de Madrid, a Plaza Mayor de Madrid, a cidade de Lerma "Lerma (Burgos)") (Burgos); o palácio do Bom Retiro. Estes últimos cinco edifícios seguem a linha denominada “estilo Escurialense”, caracterizado pela sobriedade de linhas, volumes compactos e torres quadrangulares nos cantos, com coberturas piramidais, pináculos nos vértices superiores e telhas de ardósia preta. Nesta época destacam-se alguns conceitos urbanos característicos de Espanha: as praças principais. São espaços urbanos quase fechados, concebidos como centros de espetáculos político-religiosos – procissões, autos de fé organizados pela Inquisição, pregações, recepções reais. Estas praças são constituídas por diferentes blocos de edifícios dispostos regularmente, ligados ao exterior através de passagens cobertas por arcos que conduzem às ruas periféricas. A mais famosa é a Plaza Mayor de Madrid.
A arquitetura se torna mais complexa. Primeiro penetram as formas decorativas do barroco italiano – colunas gigantes e de ordem salomônica, mobilidade de planos nas fachadas, entre outros elementos – e depois as formas espaciais, com plantas ovais e fachadas côncavo-convexas cheias de dinamismo. Do primeiro grupo destacam-se a fachada da Catedral de Granada - obra de Alonso Cano, disposta como um arco triunfal de três ruas cobertas por arcos semicirculares -, a Basílica del Pilar de Saragoça "Catedral basílica de Nuestra Señora del Pilar (Saragoça)") e a Torre do Relógio, de Domingo de Andrade, na Catedral de Santiago de Compostela.
Ao longo do século a construção de edifícios acelerou-se, destacando-se a plena assimilação das formas espaciais italianas, ao estilo de Borromini e Bernini, em obras como a Igreja de San Marcos "Iglesia de San Marcos (Madrid)") e a Real Basílica de San Francisco el Grande, em Madrid; a Puerta de los Hierros #Puerta_de_los_Hierros "Catedral de Santa María (Valência)") da Catedral e da Basílica da Virgen de los Desamparados, em Valência; ou a Igreja da Virgem Peregrina, em Pontevedra. São construções em que se destaca a complexidade dos seus planos, com jogos de curvas e contracurvas, combinação de formas ovais, tangentes e secantes, bem como alçados em que as cúpulas, abóbadas e outros elementos estruturais revelam grande sofisticação formal.
Além disso, destacam-se as cúpulas revestidas criadas por Francisco Bautista no século: um sistema de cúpula dupla em que o intrados, feito de madeira e gesso, é separado do exterior, gerando um espaço oco intermediário que produz um maior efeito de altura e monumentalidade. Por serem mais leves, permitem a criação de espaços interiores mais confortáveis.
Por outro lado, a arquitectura do século aumenta a tendência ornamental para limites nunca alcançados; Esse estilo é denominado churrigueresco, em homenagem ao nome da família com esse sobrenome que produziu obras maiores. É uma decoração de formas que se acumulam em determinados locais do edifício – portas, fachada, etc.; Destacam-se pela monumentalidade e ostentação, face ao resto do edifício de linhas mais sóbrias. Destacam-se as escolas Anava e Calatrava em Valladolid e a Plaza Mayor em Salamanca. Os de Pedro Ribera são a Ponte de Toledo, em Madrid, e o Hospício de Madrid. Outros edifícios deste estilo são o Palácio de San Telmo de Sevilha e a fachada do Obradoiro da catedral de Santiago de Compostela, da Casas y Novoa e que substituiu a anterior românica; É uma fachada monumental estruturada como um grandioso arco triunfal em vários planos de profundidade (até três) e grande verticalidade.
Outra complicação do barroco espanhol encontra-se nos espaços criados para acomodar imagens religiosas como: relíquias, tabernáculo, sacristias e imagens de grande devoção: efeitos teatrais passam a combinar-se no uso do espaço, luz indireta e de origem estranha, pintura, escultura, etc. Os destaques incluem o Transparente da Catedral de Toledo (de Narciso Tomé), o camarim e sacrário da Cartuja del Paular, ou o Tabernáculo da Cartuja de Granada (Francisco Hurtado Izquierdo). Outra das grandes escolas do barroco espanhol é a fundada no início do século por Francisco Hurtado Izquierdo, em Priego de Córdoba. Em que participaram sucessivamente os irmãos Sánchez de Rueda, Juan de Dios Santaella, Francisco Javier Pedraxas, Remigio del Mármol e José Álvarez Cubero.
Inglaterra
Os estudos de arquitectura realizados em Itália pelo cenógrafo Inigo Jones e pelo jovem Conde de Arundel constituíram um impulso inicial que abriu caminho a uma reorientação fundamental da arquitectura inglesa, ainda presa às formas tardo-medievais e maneiristas. The Queen's House"), em Greenwich "Greenwich District (Londres)"), destaca a mudança abrupta de tendências. O palácio da rainha é composto por dois blocos retangulares unidos por uma ponte, ligando-o ao que foi o Greenwich Hospital, hoje conhecido como Old Royal Naval College, declarado Patrimônio Mundial pela UNESCO. Acima do piso térreo acolchoado ergue-se o piano nobile, o andar nobre, que se abre para o jardim através de uma grande galeria com colunas dóricas. Além de Jones, havia muito poucos arquitetos de renome. neste período, mas entre eles está Isaac de Caus, que construiu Wilton House, com seus elegantes e luxuosos quartos em forma de caixa chamados The cube e The Double Cube.
Sem dúvida, se há um arquiteto inglês que se destaca pelo domínio de suas obras, é Sir Christopher Wren, que conseguiu impor o classicismo romano na Inglaterra. Em 1666, após o grande incêndio de Londres, foi convocado juntamente com os seus colegas para apresentar propostas de reconstrução e urbanização daquela que era uma das cidades mais populosas do planeta. A impressionante Catedral de São Paulo, cuja silhueta é inconfundível no horizonte da cidade, e outras 51 igrejas são obra do mestre Wren. A expansão do Palácio de Hampton Court por ordem de Guilherme III da Inglaterra também foi realizada por ele entre 1689 e 1692.
John Vanbrugh e Nicholas Hawksmoor deram ao estilo de Wren dimensões ainda mais monumentais e, acima de tudo, mais pitorescas e teatrais. A partir de 1699, eles foram responsáveis pela construção do imponente Castelo Howard, em North Yorkshire. O recinto entre cour et jardin (entre o pátio e o jardim) é composto por uma ala de quartos semelhante a um corredor em cujo centro se destacam a sala aberta ao jardim e a grande sala quadrada aberta ao pátio. Em 1715 e 1717 respectivamente publicaram os dois volumes do Vitruvius Britannicus, com gravuras de edifícios clássicos britânicos e a tradução do Quatro libri dell'architettura de Andrea Palladio, o que provocou uma nova mudança revolucionária: o Neo-Palladianismo. Esta tendência visava um retorno às "regras nobres e verdadeiras" da Antiguidade, tal como Palladio e Inigo Jones as interpretaram. O principal protagonista deste movimento foi Lord Burlington, um especialista em arte que, com a sua Chiswick House, criou um edifício com notável semelhança com as obras de Palladio. Por fim, cabe destacar outras belas obras do Barroco Britânico que se materializam na residência dos Duques de Devonshire, conhecida como Chattsworth em Derbyshire, Inglaterra, do arquiteto William Talman "William Talman (arquiteto)") em 1694; sem esquecer, claro, o monumental Palácio de Blenheim construído em 1710 pelo referido John Vanbrugh, para o Duque de Marlborough em nome da Rainha Ana.